Collaboration 3

Pellentesque a nulla turpis. Sed sollicitudin mi in ipsum malesuada facilisis. Fusce eu feugiat mauris. Phasellus scelerisque, nisi eget fermentum fringilla, metus erat pellentesque lorem, eu ornare nibh odio eu tortor. Aliquam sollicitudin erat et tristique vestibulum. Vivamus id rutrum sem. Proin eget nibh sagittis, imperdiet orci et, egestas erat. Sed vulputate dolor eget malesuada auctor. Sed eget pretium tellus. Donec vulputate ipsum at elementum efficitur.

Collaboration 2

A écrire :

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Aliquam ex sem, sollicitudin in elit eget, ultrices laoreet metus. Nunc at quam finibus, commodo est vitae, suscipit eros. Aenean gravida pellentesque orci. Vivamus congue augue a interdum vehicula. Donec sagittis viverra est non aliquet. Sed vestibulum nunc in eros suscipit finibus. Phasellus posuere magna at gravida gravida. Morbi convallis porta lectus non elementum. Quisque malesuada molestie hendrerit. Donec eget dapibus elit. Praesent purus mauris, luctus vel tincidunt vel, ultricies a nunc. Nullam gravida mauris sit amet augue aliquam porttitor. Suspendisse in tincidunt nulla. In eu magna a massa tempus gravida. Etiam scelerisque sem sit amet ornare eleifend. Donec euismod velit vitae lectus euismod lobortis.

Collaboration 1

A écrire :

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Suspendisse vulputate, ex vulputate cursus lobortis, est ex aliquet sem, non mollis felis nulla vitae velit. Aliquam pulvinar sodales nisl, quis semper massa efficitur eu. Nulla elementum, ligula vitae bibendum dapibus, sapien orci ornare tortor, non convallis nibh orci ut ex. Nulla facilisi. Class aptent taciti sociosqu ad litora torquent per conubia nostra, per inceptos himenaeos. Proin in turpis euismod, finibus metus ac, rhoncus est. Proin quis vulputate eros. Etiam non odio sed mauris bibendum bibendum at ac est. Fusce malesuada lectus non magna varius, pellentesque euismod odio euismod. Nulla in ultrices mauris.

ITÀN JÓ

Itan Jo

Création 2016

Tout public à partir de 8 ans
Durée : 1h
(45′ pour séances scolaires)

Conférence dansée sur les danses des orixás

Production : Cie Ona Tourna

Direction artistique, danse et voix :
FANNY VIGNALS
Danse et voix : 
WASHINGTON TIMBÓ
Percussions et voix :
JORGE BEZERRA ou JONATHAN EDO
Photographies :
PIERRE FATUMBI VERGER ©
Scénographie :
LUCIE GAUTRAIN

Lumières :
FLORENT PENIDE

Costumes et accessoires :
AURÉLIE COPPALONI

Avec la voix de Dona Egbomi Cicį

Présentation

Les orixás sont des divinités issues de la diaspora noire au Brésil. Au cours de cérémonies de candomblé, religion de matrice africaine la plus importante dans ce pays, elles se manifestent par des danses qui, au rythme des tambours, de la cloche et des chants, réactualisent les mythes ancestraux et connectent la communauté aux forces de la nature. Ce danses à la fois fluides et puissantes, codifiées et spontanées, portent en elles de profonds symboles de résistance, de résilience et de sublimation. Elles inspirent aujourd’hui de nombreux artistes. C’est au sein d’une scénographie immersive que ceux d’Itàn Jó partagent ce qui leur a été transmis de ce riche univers, mettant en exergue différences et déplacements.

Partenaires et soutiens

Cette conférence-spectacle a été créée le 7 octobre 2016 au Théâtre du Cormier à Cormeilles-en-Parisis (95). Elle est, depuis, disponible en tournée.
Production : Compagnie Ona Tourna
Partenaires : La Ville de Gennevilliers (92), le conservatoire de Gennevilliers, le conservatoire d’Ermont et celui d’Herblay (95), la Ville de Cormeilles-en-Parisis et le Théâtre du Cormier (95).

La Fondation Pierre Verger

Pour chaque représentation le montant des droits à l’image est reversé à l’Espace Culturel de la Fondation Pierre Verger, espace destiné principalement aux enfants et adolescents de la communauté de Vila América de Salvador De Bahia (Brésil). www.pierreverger.org

Vidéos

Ntéfi

Creation 2015

Recherches et performances
2015 – Tout public

Duo dansé pour deux percussions

Production : Cie Ona Tourna

Conception
 et interprétation
FANNY VIGNALS et ANA PI

Regard dramaturgique et vidéo
MAXIME FLEURIOT

Présentation

NTÉFI place le tambour sur cadre, une des formes les plus archaïques de percussion, au centre du jeu chorégraphique. Deux femmes donnent corps aux héroïnes, déesses, sages-femmes, gitanes errantes et enfants qui l’ont accompagné à travers époques et territoires. Ses multiples sonorités qui cadencent les migrations, créent la fête ou apportent la guérison, rythment leurs déplacements intimes et convoquent leurs mémoires.

Images de la captation de « Danser l’invisible », film de Maxime Fleuriot,
et de la performance à la Festa da Boa Morte, sur invitation de la CASERAFRO, aux II Encontros de Religions Afro Brasileiras do Recôncavo // Voir l’article de Bahia Recôncavo

Août 2015 – Cachoeira – Bahia – Brasil

Ce projet a bénéficié d’un accueil pour la recherche de 
l’Espace Culturel de la Fondation Pierre Verger (Salvador – BR), 
de mises à dispositions de studios du 
Centre national de la danse (Pantin), du Centre des Amandiers/Mairie Paris 20e, de l’Atelier de Paris/Carolyn Carlson, de l’Échangeur/CDCN des Hauts-de-France, et de la Ville de Gennevilliers (FR).

Vidéo

Cruzamentos, le bal d’Ona Tourna

Cruzamentos

Création 2015

Bal-spectacle 
Tout public – 2h

Production : Cie Ona Tourna

Direction artistique, danse, percussions et voix 
:
FANNY VIGNALS

Chant, cavaquinho, percussions et assistance musicale :
LANNA ZITA
Danse
 :
RAOUL CARRER
Accordéon
 :
MARYLL ABBAS
Guitare basse :
RICARDO FEIJÃO


Batterie :
JONATHAN EDO
Costumes :
AURÉLIE COPPALONI
ÉLODIE MADEBOS
Scénographie :
LUCIE GAUTRAIN
Création lumière :
FLORENT PENIDE

Des mythes brésiliens s’invitent au bal contemporain

Déplaçant les codes de rituels afro-brésiliens vers ceux du bal, du spectacle et du concert, Cruzamentos transpose des espaces et des rythmes sacrés vers ceux de la scène et de la fête. Le croisement de ces différents modes d’émergence de la danse donne naissance à une forme composite et plurielle où, dans une présence essentielle au déroulement de cette cérémonie inventée, le public est invité à circuler librement du rôle de spectatrice·spectateur à celui de danseuse·danseur.

Gestes sacrés, danses contemporaines et urbaines, rondes traditionnelles ou improvisations, les danses s’enchaînent selon des filiations magiques, celles reliant les six artistes meneurs et meneuses du bal à des divinités d’origine africaine, des esprits amérindiens ou des figures populaires brésiliennes.

Point de rencontre entre poésie des mots, de la musique et des corps, Cruzamentos invite à la danse et aux croisements.

Partenaires et soutiens

Ce spectacle a été créé le le 4 juillet 2015 à Gennevilliers (92). Il est, depuis, disponible en tournée.

Production : Compagnie Ona Tourna
Partenaires : La Ville d’Eaubonne et l’Espace Culturel L’Orange Bleue (95), La Ville de Gennevilliers, son conservatoire et Le Tamanoir (92), La Ville de Cormeilles-en-Parisis et le Théâtre du Cormier (95).

Actions artistiques

Lorsque nos actions artistiques sont associées à une programmation de Cruzamentos, elles sont finalisées par l’intégration au déroulé du bal-spectacle des participants et des formes chorégraphiques et/ou musicales qu’ils auront réalisées tout au long des ateliers. Ils expérimentent ainsi le rapport au public et à la scène dans un partage privilégié avec des artistes professionnels, la musique vivante, une création lumière et une ligne dramaturgique.

Photos

Ama.z

Performances pour plateaux et espaces non-dédiés
Création 2015

Chorégraphie et interprétation
FANNY VIGNALS


Chorégraphie et interprétation
FANNY VIGNALS

Musique
NANÁ VASCONCELOS

Apports dramaturgiques
NEIZA TEXEIRA
SOCORRO JATOBÁ

Collaboration plastique
OTONI MESQUITA

Cendres d’Amazonie, roman de Milton Hatoum, écrivain libano-brésilien né à Manaus, ville bétonnée en plein coeur de la forêt, royaume du caoutchouc, de Dunlop et Goodyear à la fin du 19e siècle, constitue le point de départ de cette recherche au long cours.

À partir d’une immersion dans les milieux culturels et naturels amazoniens ainsi que d’échanges avec des artistes, philosophes et représentants de communautés autochtones de cette région, Fanny Vignals, artiste au langage sous-tendu par les notions de rituel et de tradition, cherche à construire une mémoire corporelle, un rapport à la fois sensitif, intuitif et réflexif aux matières organiques amazoniennes et aux problématiques qui lui sont associées. Questionnant la place du corps dans les tensions géopolitiques, écologiques et humaines de cette région du monde, elle poursuit son cheminement autour de la notion de la culture, de soi à celle de l’autre. 

Presse

  • Émission Conversando com O Maestro – TV Cultura (Manaus – Amazonas – Brasil) – septembre 2015
  • Jornal Amazonas em Tempo (Manaus – Amazonas – Brasil) – 23 août 2015 – Télécharger
  • Jornal Amazonas em Tempo (Manaus – Amazonas – Brasil) – 27 août 2015 – Télécharger

Ce projet a obtenu le soutien de l’Aliança Francesa de Manaus, de l’Espaço Das Companhias et des éditions VALER (Manaus-Amazonas), de la Companhia Experimental de Dança Waldete Brito (Bélem du Pará), du Centre national de la danse (Pantin) et de la Maison du Développement Culturel de Gennevilliers pour les mises à dispositon de studios.

Atravessando…

Atravessando

Création 2012

Solo chorégraphique
Pour plateaux et espaces non-dédiés
Tout public à partir de 8 ans
Durée : 45 mn

Danse contemporaine et danses noires du Brésil

Production : Cie Ona Tourna

Conception, chorégraphie et interprétation
FANNY VIGNALS

Assistance chorégraphique
JULIETTE JUIN

Musiques
SERGIO KRAKOWSKI (originales)
THOMAS BRINKMANN
DOFONO DE OMOLU

Lumières
CARLOS PEREZ

Présentation

Approche intime d’une rencontre entre culture contemporaine et traditions vivantes, Atravessando… mêle voix et percussion à une danse née de ces croisements. À travers un langage qui s’ancre dans la terre à l’image de l’orixá, la divinité qui incorpore, mais d’où émanent aussi les traces d’un singulier carnaval, ce solo questionne l’identité, nos références culturelles, la féminité ici et ailleurs, notre rapport à la foi et à la fête. Fanny Vignals crée une danse organique dessinée de lâcher-prise et de gestes sacrés. Cette traversée intense et lumineuse au-delà des clichés si souvent associés au pays « brasier » trace un chemin entre contemporanéité et ancestralité.

Partenaires et soutiens

Ce spectacle a été créé le 12 janvier 2012 au Centre Culturel l’Escapade à Hénin-Beaumont (62).
Il est, depuis, disponible en tournée dans sa version plateau et pour des adaptations in situ.


Production : 
Compagnie Ona Tourna


Co-production : 
Communauté d’Agglomération Hénin-Carvin (62)


Partenaires : Centre Culturel Effel à Carvin (62), Ville de Gennevilliers (92), 
Centre Les Amandiers/Mairie Paris 20e, Centre national de la danse (93).


Fanny Vignals a bénéficié pour cette création du soutien financier du Fond de Professionnalisation Audiens.


Presse

  • Émission Lusitania du 12 janvier 2019 sur Radio Aligre avec les artistes du LUSO. Fanny Vignals s’y exprime à partir de la 34e minute : écouter
  • La Dépêche Avril 2019 : cliquez ici
  • La Dépêche Fin avril 2019 : cliquez ici
  • Emission de radio « Les ondes de chine » du 11 janvier 2012 : écouter
  • Reportage sur le site « Les ondes de Chine » du 11 janvier 2012 : cliquez ici
  • Gennevilliers magazine Décembre 2011: cliquez ici
  • Gennevilliers magazine Janvier 2013 : cliquez ici
  • Tous Montreuil magazine Janvier 2013 : cliquez ici 
  • Gennevilliers magazine mai 2013 : cliquez ici 
  • La Montagne magazine mars 2014 : cliquez ici

Vidéos